Invito ad una mostra: all’Arca di Vercelli gli ultimi giorni di un meraviglioso viaggio nell’Espressionismo italiano

Questo articolo è un invito. Un invito gentile ma deciso, rivolto a chi ama l’arte e a chi forse non sa ancora di amarla: andate a Vercelli, allo Spazio ARCA, a godere una mostra che – purtroppo – si chiuderà domenica e che merita di essere attraversata almeno una volta, con passo lento e occhi disponibili. L’Arca non è un semplice contenitore. È un luogo che accoglie e trasforma. Entrare nell’ex Chiesa di San Marco significa varcare una soglia dove il tempo sembra sospendersi: le volte gotiche salgono come un respiro, la luce filtra dall’alto con una grazia che non è mai invadente, e ogni opera trova un’eco naturale nelle pietre antiche. Per anni ci sono tornato, stagione dopo stagione, seguendo mostre che hanno portato a Vercelli capolavori di grande prestigio, comprese molte opere provenienti dal Museo Guggenheim di Venezia. Ogni volta l’Arca si è rivelata un luogo capace di amplificare l’arte, di farla vibrare in un dialogo silenzioso tra passato e presente. Ricorderò per sempre la prima volta, tanti anni fa, che ci sono entrato. La facciata fa pensare ad un mercato coperto, come in effetti è stato…poi dentro mi sono immesso in un ambiente museale stile contenitore contemporaneo…poi ho alzato gli occhi e sopra di noi, oltre la trasparenza del soffitto della struttura…c’era una chiesa antica! Una specie di strana evocazione di un luogo che è recupero vivo di una straordinaria riqualificazione urbana. È in questo spazio carico di memoria e possibilità che ha preso forma “Guttuso, De Pisis, Fontana… L’Espressionismo Italiano”, una mostra che attraversa un quarto di secolo di inquietudini, fragilità e ricerca esistenziale. Un percorso che parla al visitatore con la forza di immagini nate in un tempo difficile, ma ancora capaci di interrogare il nostro.

“Guttuso, De Pisis, Fontana… L’Espressionismo Italiano”, una mostra che attraversa un quarto di secolo di storia e di inquietudine, dal 1920 al 1945. Un periodo in cui l’arte italiana sembra farsi specchio dell’uomo: fragile, inquieto, in cerca di un senso mentre il mondo intorno si incrina. La curatela di Daniele Fenaroli, sostenuta da Arthemisia e dal Comune di Vercelli, costruisce un percorso che non è solo cronologico, ma emotivo. Le opere provengono in gran parte dalla Collezione Giuseppe Iannaccone, una delle raccolte più significative del Novecento italiano, e raccontano un’Italia che vive tra due guerre, tra speranze e crolli, tra desiderio di rinnovamento e ombre sempre più fitte. I nomi sono quelli che hanno segnato la nostra storia artistica: Renato Guttuso, con la sua pittura civile e vibrante; Filippo De Pisis, poeta della fragilità; Lucio Fontana, ancora prima dei tagli, già inquieto e sperimentatore; Fausto Pirandello, che scava nei corpi come fossero paesaggi interiori; Emilio Vedova, Renato Birolli, Aligi Sassu, e molti altri che hanno dato voce a un’espressione pittorica tesa, urgente, necessaria. Il visitatore si trova così immerso in un viaggio che non è solo estetico, ma umano. Le tele parlano di solitudini, di attese, di gesti quotidiani che diventano rivelazione. È un’esposizione che non chiede di essere “capita”, ma sentita: ogni quadro è una domanda, ogni figura un frammento di un’epoca che continua a interrogarci.

A completare il percorso, la mostra propone anche un dialogo con l’artista Norberto Spina, che porta uno sguardo contemporaneo sul tema dell’espressione individuale. È un ponte tra passato e presente, un modo per ricordare che l’inquietudine — quando diventa arte — non appartiene mai a un solo tempo. In conclusione, chi entrerà all’Arca in questi ultimi giorni troverà non solo una mostra, ma un’esperienza: un incontro con un’Italia che ha saputo trasformare la crisi in linguaggio, la fragilità in forma, il turbamento in colore. E forse, uscendo, porterà con sé quella sensazione rara che solo certi luoghi e certe opere sanno dare: la percezione che l’arte, quando è vera, non consola — ma accompagna e costruisce nuova coscienza in noi.

E allora, uscendo dall’Arca, dopo aver attraversato queste tele nate in un tempo inquieto, resta addosso una sensazione difficile da nominare. Non è malinconia, non è turbamento, non è nemmeno consolazione. È qualcosa di più sottile: la consapevolezza che l’arte, quando nasce dalla fragilità, sa parlare a ogni epoca, anche alla nostra. Per questo vale la pena andare — in questi ultimi giorni, prima che le luci si spengano e le opere tornino al silenzio delle collezioni. Vale la pena entrare nell’Arca, lasciarsi attraversare da quei volti, da quei gesti, da quei colori che raccontano un’Italia ferita e coraggiosa. E forse, uscendo, si avrà la sensazione di aver compiuto un piccolo viaggio dentro di sé. Un viaggio breve, ma necessario. Uno di quelli che solo l’arte, quando è vera, sa offrire.

UN PROMEMORIA INFORMATIVO
Mostra: Guttuso, De Pisis, Fontana… L’Espressionismo Italiano
Luogo: Spazio ARCA – Ex Chiesa di San Marco, Vercelli
Periodo: Fino a domenica 11 gennaio 2026
Orari: Consultabili sul sito di Arthemisia e del Comune di Vercelli
Curatore: Daniele Fenaroli
Promotori: Arthemisia, Comune di Vercelli
Opere: Capolavori della Collezione Giuseppe Iannaccone
Artisti: Guttuso, De Pisis, Fontana, Pirandello, Vedova, Birolli, Sassu e altri.
Evento collegato: Dialogo con l’artista Norberto Spina